简介

什么是设计？设计是为了达成有意义的秩序而进行的有意识而又富于直觉的努力。

为什么设计？

为谁设计？

什么是好设计？

在这本当时颇具争议的著作中，帕帕奈克提出自己对于设计目的性的新看法，即设计应该为广大人民服务；设计不但应该为健康人服务，同时还必须考虑为残疾人服务；设计应该认真考虑地球的有限资源使用问题，设计应该为保护我们居住的地球的有限资源服务。维克多·帕帕奈克对绿色设计思潮产生了直接影响，他首次提出了设计伦理的观念，即设计为什么？在“波普”设计运动的一片喧嚣的浪潮中，开始有人从设计理论的角度严肃提出“设计目的”问题。这对于现代设计的伦理、现代设计的目的性理论来说，是非常重要的一个起点。正因为有这个起点，日后的设计理论才出现了更加深入的发展。

作者

**维克多·帕帕奈克 Victor Papanek (1927-1998)**，美国战后最重要的设计师、设计理论家设计教育家之一。帕帕奈克一生主要在大学和艺术学院任教，获得过许多重要的设计奖项。他曾给联合国科教文组织 (UNESCO)、世界卫生组织 (WHO)和许多第三世界国家做过大量的设计工作，堪称“世界公民”。帕帕奈克勤于著述，他最重要的著作包括《为真实的世界设计》、《为人的尺度设计》和《绿色律令》。其中尤以《为真实的世界设计》影响最大，该书已经被翻译成23多种语言。

负责任的设计——柳冠中

美国设计理论家维克多·帕帕奈克（Victor Papanek）大力倡导在设计产品、工具和社区基础设施时，设计师要有社会与生态责任感。他反对制造不安全、花哨、不当或基本无用的产品。他提出，设计的目的应该是为广大人民服务；设计不但应该为健康人服务，同时还必须考虑为残疾人服务；设计应该认真考虑地球有限资源的使用问题，设计应该为保护我们居住的地球的有限资源服务。

走向真实世界的设计——许平

设计本身是不能创造什么的，它所创造的或者说它所提供的，只是人与外部世界交互相处的一种可能性，一种改变生存方式的提案和隐藏在其中的某种创造性态度。

设计处于什么状态

何为设计——关于功能联合体的定义

人人都是设计师。每时每刻，我们所做的一切都是设计，设计对于整个人类群体来说都是基本需要。

设计是为了达成有意义的秩序而进行的有意识而又富于直觉的努力

设计必须是有意义的。一项设计为实践其目的所经由的行为方式就是它的功能。

不顾语境的变化，只是拿来一些日用品就想让它们在另一个不同的社会中起作用，这是不可能的。所有的要素都不可能完好无损地从其合目的性利用的语境中剥离开来。

多数联想价值在一种文化内部是普遍的，而且文化传统往往构成这些联想价值的根基。

演化发展——关于工业设计职业的历史

设计最根本的工作是改造人类的环境和工具，大而言之，就是改造人类自身。

尽管经济情况会受到威胁，但设计师必须为真正的人类和社会的需要做出贡献。这将要求更大的奉献和更多原创性的工作。否则，就仍是混沌一团。

贵族俱乐部的神话——设计、“艺术”与工艺

由于新工艺和新材料不断涌现，现在的艺术家、工匠和设计师完全掌握了对于工艺和材料的选择权，这给了他们自由，同时也害了他们。最终，为了求新而新就会变成唯一的标准。

我们中的许多人（尤其是年轻人）越来越排斥仅仅是物质财产的积累了。这种情感之所以产生，在很大程度上是由于我们生活在一个后工业社会中，社会上到处都充斥着小玩意、小饰物被制造出来的琐事。

艺术家是任何一个制作艺术的人，艺术是艺术家做的任何事。

换句话说：一切皆有可能。如果人人都是艺术家，那么什么都是艺术，这样也就没什么前卫了。

你自己完成的谋杀——设计的社会和道德责任

我必须承认设计师要对他投放市场的产品的设计方式负责。但是这种观点仍然太狭隘。设计师的责任必须远远超越这些想法。换句话说，他的设计是不是站在社会利益的一边。

设计者——策划者对几乎所有的产品和工具都负有一定的责任，因而他们也就应该对我们在环境上犯的错误负有一定责任。

我们所有的人都属于有特殊需要的群体。我们所有的人都需要迁移、交流，需要产品、工具、住房和衣服。我们必须有干净的水和空气。作为一个物种，我们需要探索的挑战、空间的允诺和知识的丰富。如果我们把上述所有的少数人聚在一起，如果我们把所有这些“特殊”的需要合起来，我们会发现，我们竟然已经是在为大多数人设计了。

如果我们意识到，设计师有足够的能力（通过影响人类所有工具和环境）在大规模生产的基础上进行谋杀，我们也就会发现这在设计师的身上施加了巨大的道德和社会责任。

对于发展中国家和新兴国家来说，为它们的需要而工作可以采取的方式有许多种：

最简单，最老套的：坐在办公室里设计一些东西。
更好一些的：花些时间到发展中国家去，作一些适合当地人需要的设计。
比较好的办法：让设计师在当地训练一批当地的设计师，同时设计制作一些那个国家的设计所需要的后勤设施。
理想状态：设计师到那个国家去并做所有上述事情，同时训练一批设计师。（种子计划）

多年的经验使我相信，“来了就做的专家”永远都做不好。

我们的面巾纸文化——废弃与价值

如果人们因一种新的电子小发明出现就把以前用得好好的电器扔掉，久而久之，任何东西都会被我们看作陈旧过时的。扔掉了家具、交通工具、衣服和其它日常用品后，我们会觉得婚姻（以及其它人与人之间的关系）也是可以扔掉的，而且在全球范围内，国家——甚至整个大陆都可以像面巾纸一样被扔掉。

在一些特殊情况下，废弃的概念是合情合理的，比如医院里的一次性注射器就省去了高温消毒和灭菌设备的费用。但是，当我们有意识地设计一些新的最终要被丢弃的物品时，在设计过程中必须考虑两个新的因素。

物品的价格是否体现了其短命的特征？
这些物品在被丢弃后又发生了些什么变故？

慢慢地，处理这一问题的两个方法就开始出现了：“租借”而不是“拥有”将成为一个发展目标。

蛇油与镇静剂——大众休闲与冒牌时尚

设计师必须意识到他的社会和道德责任。通过设计，人类可以塑造产品、环境甚至是人类自身，设计是人类掌握的最有力的工具。设计师必须像明晰过去那样预见他的行为对未来所产生的后果。

在北半球的发达国家和南半球的不发达国家之间的鸿沟比以前更大了，而设计界所从事的许多工作所具有的那种犬儒主义和事不关己，高高挂起的态度比写作这本书的时候更严重了。

设计能成为什么样

有根据的造反——发明与革新

我们的思维方式：

分析性思维。
常规思维。
创造性思维：3种不同的方式出现。

突如其来的、刹那间的灵感；

做梦时发现的解决之道；

为了产生一种新的工作方法而进行的一种系统的、以解决问题为导向的研究；

我们常常混淆两个概念：行为上的一致和思想上的一致。

我们生存的这个社会会惩罚那些很有创造性的个体，因为他们不能自觉地和别人保持一致。

我们可以列出一些阻碍我们以新的和创新的方式解决工作问题的抑制因素。它们是：

感性障碍
情感障碍：在一群人中，个体的情感压力很大。
联想障碍
文化障碍
职业障碍
智力障碍
环境障碍

我们接下来的工作就是建立一些方法，消除这些障碍。尽管明确地列一张表是很难的，因为不同的方法之间有许多重叠，但我想列以下八条：

头脑风暴
共同研讨
形态分析
滑动对照
双关联想
三项联想
仿生学和生物力学
强制新的思维模式

更理想的创意设计环境是一些彼此投合的设计师和学生在一起工作，在这里，许多障碍和习惯都不起作用，这也意味着人们要高度包容试验性的失败。

知识之树——设计中的生物学原型

通过模仿自然，人类的许多问题可以找到最理想的解决方式。研究大自然的基本原则，并把这些原则和程序运用到人类的需要上去。

设计师将成为各个学科之间的桥梁。

大自然中存在着无数像应用流体学一样的生物学原理在那里，等待被人们发现。

设计的责任——五个神话和六个方向

本书的主旨，即要为人的“需求”而不是“欲求”设计。

企业界使用这种“创意包装”是为了销售那些可能是劣质的、毫无价值的商品，或者那些成本很低，却要获得暴利的东西。

一些设计忽略掉的领域：

为第三世界设计。
为智障者和残疾人设计教学和训练设备。
为药品、外科、牙科和医院设备设计。
为实验研究设计。
为维持边缘状况下的人类生活而进行系统的设计。
为打破陈规而设计。

环境的设计——污染、拥挤和生态

当我们谈到“通过产品污染”的时候，其循环期常常比我们想的要更为复杂，主要是以下7部分：

自然资源被破坏了，这些资源常常是不可再生的；
通过掠夺性的开矿、深度开采等方式对这些资源形成的完全破坏，形成了一个污染阶段（第I阶段）；
生产过程本身造成了更多污染（第II阶段）；
同样的生产程序也带来了工人的异化和反常；
包装（本质上也是I和II阶段）；
产品的使用造成了更多污染以及用户异化和用户反常（第III阶段）；
最后，丢弃的产品又造成了更为持久的污染源（第IV阶段）；

如果设计对生态是负责的，那么它也是革命的。如果要为生态负责，设计必须是独立的，它不必关心国民生产总值。

单是放大一个物体而不改变其形状，而且，哪怕是无意为之，你都已经改变了它所有的性质。——Julian Huxley

最基本的系统设计研究表明，由各部分构成的一个系统将随着各个部分的变化而最终改变。

设计师们常犯的一个错误：不能时不时地回去一下，看看他的工作是怎么被执行的。

霓虹黑板——设计教育与设计团队

学习必须是一种狂热的体验。

任何环境都不能深刻地影响一个人，除非能产生强烈的互动。要想互动，环境必须是负责任的，也就是说，它必须能给学习塲提供中肯的反馈。要使反馈中肯，它必须能够回应学习者他在何处，然后随着他的改变进行规划。学习者通过他对环境的响应发生改变。

——George B. Leonard 《教育与狂喜》

设计学校的主要问题似乎是它们对设计技巧教得太多了，而与设计紧密相关的生态、社会、经济和政治环境有关的学问又教得太少。

有用的机械（由于工具和定死了的成本，它一直没变）和更为短暂的表皮脱离，造成了进一步的专业化和一种只是建立在外观上的美学。

我们需要完整的设计（Integrated Design），完整的设计将使其自身关注统一。

如果我们要表现完整的设计，表现设计作为一个整体，表现统一，我们就需要设计师能够全面地处理设计的过程。完整的设计不是一套技巧、技术或规则，而是应该被看作一系列同时发生的，而非以线性次序发生的功能。

回到教育的问题上，学校一直倾向于把学生训练成狭隘的、纵向的专家，而社会真正需要的却是宽泛的、横向的通才或多面手。

这个世界真正的设计需求必定是由跨学科设计团队实现的。